Lanthimos triumphiert in Venedig mit einer Verschwörungsdystopie und einer „außerirdischen“ Emma Stone

Auf einen neuen Film von Yorgos Lanthimos ist man nie vorbereitet, und Bugonia ist da keine Ausnahme. Der wagemutige griechische Regisseur, beliebt, respektiert und preisgekrönt in Hollywood, wetteifert mit einer gewagten, blutigen, ätzenden und hypnotischen schwarzen Science-Fiction-Komödie um den Goldenen Löwen bei den Filmfestspielen von Venedig.

Emma Stones geheime Absprache mit Lanthimos hat sie diesmal dazu gebracht, die Rolle von Michelle zu übernehmen, einer hochrangigen und einflussreichen CEO im Technologiesektor, die von Teddy ( Jesse Plemons ) entführt wird, einem Verschwörungstheoretiker , der fest davon überzeugt ist, dass sie ein Außerirdischer aus der Andromeda-Galaxie ist, der unseren Planeten zerstören will. Die einzige Chance, sie aufzuhalten, besteht in einigen Tagen, wenn eine Mondfinsternis stattfindet.

Wir sehen einen Sprengsatz mit mehreren Besonderheiten: Es handelt sich um ein Remake des südkoreanischen Films Save the Green Planet!, dessen Drehbuch und Regie Jang Joon-Hwam 2003 stammt. Zudem ist es das erste Mal, dass Lanthimos ein Projekt in Angriff nimmt, das von dritter Seite initiiert wurde, in diesem Fall unter der Leitung des Filmemachers Ari Aster ( Midsommar , Eddington ), und dessen Drehbuch von Will Tracy (bekannt für The Menu und die Serie The Regime ) stammt.

Das Erstaunliche ist, dass Lanthimos diese Geschichte, die er durchaus hätte erschaffen können, zu seiner eigenen macht. Erzählerisch steht Bugonia im Dialog mit The Lobster (2015) und sogar Dogtooth (2009), während es in seinen eher Tarantino-artigen Abschnitten (die Art von Gewalt, die Quentin Tarantino so liebt...) an The Killing of a Sacred Deer (2017) erinnert. Yorgos behält somit seinen unverwechselbaren filmischen Ansatz bei und erreicht mit Tracys Dialogen das Erhabene.

Eine weitere Besonderheit dieses neuen Teils von Lanthimos besteht darin, dass er die Kollektivität von „Poor Creatures“ (Gewinner des Goldenen Löwen 2023 ) und „Kinds of Kindness“ (Premiere letztes Jahr in Cannes, wo Plemons den Preis gewann) aufgibt, um sich im Wesentlichen auf zwei Charaktere zu konzentrieren, Emma und Jesse.

Es besteht kein Zweifel, dass Stone mit ihrer in Lauboutin gekleideten Michelle und ihrem rigorosen Yoga-, Rotlicht-LED-Masken- und Jiu-Jitsu-Programm sowie Plemons mit ihrem scheinbar paranoiden Imker, der einen Plan für Rache und soziale Gerechtigkeit ausheckt, sich aus Venedig ins Rennen um die Auszeichnungen katapultieren. Man kann mit Sicherheit sagen, dass „Bugonia“ mehr als nur einen guten Nachgeschmack hinterlässt, auch wenn es uns tief im Inneren daran erinnert, dass wir kurz vor dem Zusammenbruch stehen.

Man kann sagen, dass „Bugonia“ mehr als nur einen guten Geschmack im Mund hinterlässt, auch wenn es uns tief im Inneren daran erinnert, dass wir am Rande des Zusammenbruchs stehen.

„Leider ist nicht alles, was in dem Film erzählt wird, eine Dystopie“, sagte Yorgos Lanthimos bei dem Treffen mit der internationalen Presse in Venedig, bevor er einige Themen aufzählte (die man auch schamlos als ‚Übel‘ bezeichnen kann), die in unserem Leben sehr präsent sind: Technologie, künstliche Intelligenz, Kriege, Klimawandel und natürlich „die Leugnung all dessen“, erklärte der Filmemacher, begleitet von Stone, Plemons, Drehbuchautor Will Tracy und seinen anderen Komplizen: Kameramann Robbie Ryan und Komponist Jerskin Fendrix .

Am Rande des Abgrunds des berüchtigten Spoilers, am Ende von Bugonia , wenn nur Insekten, Tiere und der Wind zu hören sind, lässt die alte Bedeutung des Begriffs „Bugonia“ (spontane Entstehung von Leben) inmitten so viel menschlicher Dummheit und Eitelkeit zumindest einen Hoffnungsschimmer.

Palästina und Sorrentino

Die undurchdringliche, glamouröse Blase eines Ereignisses wie der Filmfestspiele von Venedig ist in gewisser Weise trügerisch. Der Krieg im Gazastreifen , der bereits eine enorme Zahl ziviler Todesopfer gefordert hat, kann nicht ignoriert werden, egal wie weit entfernt er auch erscheinen mag. Darauf wies die Bewegung Venice4Palestine mit einem offenen Brief hin, der wenige Tage vor Beginn des Festivals veröffentlicht und von Hunderten von Menschen aus der audiovisuellen Industrie in Italien und im Ausland unterzeichnet wurde. Der Brief enthielt auch einen Aufruf zu bestimmten Aktivitäten während des Festivals.

Die Mostra habe zwar auf die Proteste reagiert, ihre Einladung jedoch nicht zurückgezogen, sagte der künstlerische Leiter Alberto Barbera . Die israelische Schauspielerin Gal Gadot, die zu den vielen eingeladenen Stars gehörte und Teil der Besetzung von Julian Schnabels Film ( In Dantes Händen ) war, habe jedoch von sich aus ihre Einladung zurückgezogen.

In einem Klima offensichtlicher politischer Spannungen und weltweiter Besorgnis fühlte sich der Filmemacher Alexander Payne , der als Vorsitzender der Jury für den offiziellen Teil fungiert, nicht ausreichend vorbereitet, um seine Meinung zu dieser Angelegenheit zu äußern.

Paolo Sorrentino, der auf seinem Heimrasen spielte, eröffnete diese 82. Ausgabe mit dem großartigen „La Grazia“.

Er sei nach Venedig gekommen, um Filme zu sehen und zu beurteilen, nicht um über aktuelle Politik zu diskutieren, erklärte der Oscar-prämierte Regisseur von „Nebraska“ und „Those Who Stay Behind“ auf der Pressekonferenz wenige Stunden vor der Eröffnungszeremonie, während Arbeiter noch damit beschäftigt waren, den roten Teppich am Eingang zur Sala Grande des Palazzo del Cinema auszurollen. Payne stand in einem schlechten Licht. Und das bedeutet: eine Kerze weniger auf dem Altar der Kinoliebhaber.

Trotz der Gewitterwolken (sowohl des Wetters als auch Paynes) wurde der erste Tag der Mostra nicht überschattet; vielmehr erstrahlte er dank des Italieners Paolo Sorrentino in vollem Glanz, der auf heimischem Boden die 82. Ausgabe mit dem großartigen Film „La Grazia“ eröffnete, über den bis zu seiner ersten Vorführung am Morgen fast nichts bekannt war.

Der Regisseur von „La Grande Bellezza “ (2013) und „It Was the Hand of God“ (2021) holt den großartigen Toni Servillo erneut in die Hauptrolle der Geschichte eines vorbildlichen Präsidenten der Italienischen Republik, der kurz vor seinem Abschied aus dem Amt steht. Sorrentino, der sich in entscheidenden Momenten nicht scheut, auf Humor zu setzen, erkundet mit der ihm eigenen Bissigkeit die Macht, die Ethik und die Zweifel eines Mannes, der vor dem moralischen Dilemma steht, demEuthanasiegesetz in einem katholischen Land grünes Licht zu geben und zwei Häftlingen, die aus unterschiedlichen Gründen gemordet haben, Begnadigung zu gewähren. Sorrentino zeigt sich als Filmemacher in Höchstform und legt einen Film vor, der viel Stoff zum Nachdenken und Lachen bietet und hervorragende schauspielerische Leistungen bietet.

Die Eröffnungsnacht der diesjährigen Ausgabe wurde auch dazu genutzt, dem deutschen Filmemacher Werner Herzog den Goldenen Ehrenlöwen zu verleihen. Das Bild von Francis Ford Coppola , der kürzlich in Rom operiert wurde, wie er Arm in Arm mit seinem Freund Werner, dem er den Preis überreichte, über den roten Teppich taumelte, blieb uns im Gedächtnis – und erfüllte uns mit Sorge.